![\"\"](\"https:\/\/www.eneroarquitectura.com\/wp-content\/uploads\/2023\/03\/Dominio-publico.jpg\")
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\u201cEl tiempo lineal es una creaci\u00f3n occidental; el tiempo no es lineal, es un enredo maravilloso en el que, en cualquier momento, se pueden elegir putos e inventar soluciones, sin principio ni fin.\u201d<\/em><\/p>\n <\/p>\n La arquitecta italobrasile\u00f1a Lina Bo Bardi, nacida como Achilina Bo, supo mostrar la arquitectura desde un punto de vista humano, como una disciplina inseparable de su condici\u00f3n social. La experiencia arquitect\u00f3nica y el concepto de habitar marcan una obra donde pone a las personas en el centro de sus proyectos, comprendiendo la cultura brasile\u00f1a desde la convergencia entre vanguardia est\u00e9tica y tradici\u00f3n popular.<\/p>\n <\/p>\n La arquitecta tuvo tambi\u00e9n una fruct\u00edfera carrera en el \u00e1mbito editorial y period\u00edstico. Trabaj\u00f3 junto con Gio Ponti en la revista Quaderni di Domus<\/em>, de la que lleg\u00f3 a ser editora, y fund\u00f3 junto con Bruno Zevi la publicaci\u00f3n semanal A Cultura della Vi<\/em>ta a la vez que participaba en la resistencia a la ocupaci\u00f3n alemana como miembro del Partido Comunista Italiano.<\/p>\n <\/p>\n Atra\u00eddos por las perspectivas de prosperidad y el atractivo escenario de la arquitectura brasile\u00f1a, arriesgada y prometedora, Lina y su marido Pietro Maria Bardi decidieron emigrar al pa\u00eds latinoamericano en 1946, como tantos otros italianos de la \u00e9poca.<\/p>\n <\/p>\n Fotograf\u00eda Rodrigo Soldon<\/p><\/div>\n <\/p>\n En 1957 comienza la construcci\u00f3n de la que es quiz\u00e1s su obra m\u00e1s conocida, el Museo de Arte de S\u00e3o Paulo o MASP, finalizado en 1962 tras varias interrupciones y recibiendo elogios de todo el panorama arquitect\u00f3nico internacional. Fiel ejemplo de su visi\u00f3n de la arquitectura, el MASP era concebido como un espacio inacabado que ser\u00eda completado por el uso popular y cotidiano.<\/p>\n <\/p>\n Para Lina la arquitectura deb\u00eda ser ante todo humana y accesible a todo el mundo, tal y como ella entend\u00eda que deb\u00eda ser la cultura.<\/p>\n <\/p>\n Fotograf\u00eda Columbia GSAPP<\/p><\/div>\n \u201cMe interesa la relaci\u00f3n de un edificio con su ubicaci\u00f3n. Por eso trato de que mis edificios no se a\u00edslen y a la vez tengan vida interior.\u201d<\/em><\/p>\n <\/p>\n La arquitecta japonesa y fundadora junto a Ryue Nishizawa del estudio SANAA propone una arquitectura centrada en el habitar, entre lo material y lo abstracto.<\/p>\n <\/p>\n Se form\u00f3 en la Universidad de Mujeres, una instituci\u00f3n progresista centrada en los proyectos de peque\u00f1a escala. Esta formaci\u00f3n le permiti\u00f3 dedicarse al estudio minucioso de la vivienda y entender la casa como c\u00e9lula, como espacio primigenio que antecede lo colectivo. Cada una de sus viviendas ilustra su biograf\u00eda arquitect\u00f3nica y sus intereses en todo momento.<\/p>\n <\/p>\n La sencillez y la escala de lo necesario <\/em>configuran espacios no independientes, maclados y solubles que la arquitecta explora a trav\u00e9s de la forma, las figuras, los materiales y la apertura hacia la luz que inunda cada uno de sus proyectos.<\/p>\n <\/p>\n Fotograf\u00eda SANAA<\/p><\/div>\n Este proyecto le vali\u00f3 el premio de Arquitecta Joven del A\u00f1o por el Instituto de Arquitectos de Jap\u00f3n, premio disputado con sus compa\u00f1eros masculinos de profesi\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n La arquitecta refleja aqu\u00ed los modos de vida de la sociedad actual, representando en un espacio sin jerarqu\u00edas y perfectamente diagramado. Se anteponen las soluciones que establecen una mayor proximidad f\u00edsica, funcional y cualitativa entre los espacios p\u00fablicos y privados, como representaci\u00f3n de la vida moderna y la sociedad del futuro. Cada habitaci\u00f3n conecta con el \u00e1rea com\u00fan, sobre la que unos vol\u00famenes independientes contienen los aseos, los n\u00facleos de instalaciones y las cocinas.<\/p>\n <\/p>\n Hacia el exterior, Kazuyo se muestra fiel a la idea de concebir el edificio como una prolongaci\u00f3n del entorno urbano, abriendo grandes vanos que permiten la entrada de luz natural y controlando el tama\u00f1o del proyecto, permitiendo su integraci\u00f3n en la escala cotidiana del barrio residencial en el que se sit\u00faa.<\/p>\n <\/p>\n Kazuyo sabe imprimir en cada uno de sus proyectos su dedicaci\u00f3n en forma de tiempo y esfuerzo personal, pensando en soluciones que van m\u00e1s all\u00e1 de lo habitual.<\/p>\n <\/p>\n Fotograf\u00eda TED Conference<\/p><\/div>\n \u201cLess concrete, more earth.\u201d (\u201cMenos hormig\u00f3n, m\u00e1s tierra.\u201d)<\/em><\/p>\n <\/p>\n La arquitecta Anna Heringer es sin duda una de las mujeres m\u00e1s influyentes del panorama arquitect\u00f3nico actual, como demuestra la exposici\u00f3n que el madrile\u00f1o museo ICO le dedic\u00f3 entre febrero y abril del pasado a\u00f1o 2022.<\/p>\n <\/p>\n Con 19 a\u00f1os colabor\u00f3 en Bangladesh con la ONG Dipshikha. Supo confiar en los materiales y recursos locales disponibles, una filosof\u00eda que traslad\u00f3 a su visi\u00f3n de la arquitectura como herramienta para mejorar la vida de los dem\u00e1s. La sostenibilidad le permite integrar en sus proyectos la belleza de la armon\u00eda entre el dise\u00f1o, la estructura, la t\u00e9cnica y los materiales por un lado y la localizaci\u00f3n, el entorno, las personas y el contexto socio-cultural por el otro.<\/p>\n <\/p>\n Apoyada en su filosof\u00eda ha lanzado Dipdii Textiles, junto a Dipshikha y Veronika Lang, una iniciativa que pretende cambiar la actual explotaci\u00f3n sufrida por el sector textil de Bangladesh, bas\u00e1ndose en la tradici\u00f3n textil de la zona y centr\u00e1ndose en mejorar la calidad de vida de la comunidad.<\/p>\n <\/p>\n Fotograf\u00eda Forgemind ArchiMedia<\/p><\/div>\n Galardonada con el premio Aga Khan de arquitectura en 2007, la escuela rural METI re\u00fane los pilares fundamentales de la manera de Anne Heringer de proyectar: involucrando a la poblaci\u00f3n local en su realizaci\u00f3n, rescatando t\u00e9cnicas tradicionales y aprovechando al m\u00e1ximo los recursos locales y existentes.<\/p>\n <\/p>\n La tierra y el bamb\u00fa son los materiales utilizados tradicionalmente en las construcciones de Rudrapur, localidad de Bangladesh donde se asienta la escuela, y son tambi\u00e9n los principales materiales empleados en su construcci\u00f3n. El estudio y conocimiento de los materiales compartidos por los habitantes de la comunidad jug\u00f3 un papel fundamental.<\/p>\n <\/p>\n Adem\u00e1s de implicar un menor coste al reducir el transporte y producci\u00f3n de las materias primas, el proyecto impact\u00f3 en el desarrollo econ\u00f3mico local al utilizar mano de obra local e involucrar a los comerciantes vecinos. Anna Heringer ha centrado su visi\u00f3n y motivaci\u00f3n personal en explorar y utilizar la arquitectura como medio para reforzar la confianza cultural e individual, apoyar las econom\u00edas locales y fomentar el equilibrio ecol\u00f3gico.[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" El D\u00eda 8 de marzo se celebra el D\u00eda Internacional de la Mujer, anteriormente denominado D\u00eda Internacional de la Mujer Trabajadora. Este d\u00eda recuerda la lucha de las mujeres por su participaci\u00f3n en la sociedad y su desarrollo \u00edntegro, conmemorando la larga historia de esfuerzos y sacrificios que evidencian la desigualdad de g\u00e9nero y la aspiraci\u00f3n por conseguir la igualdad efectiva de los derechos de las mujeres en varios \u00e1mbitos, incluida la arquitectura.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":5214,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[243],"tags":[347,348],"class_list":["post-5222","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arquitectura-ca","tag-8-de-marzo-ca","tag-mujeres-en-la-arquitectura-ca"],"yoast_head":"\nEL MUSEO DE ARTE DE SAO PAULO, EL CONTENEDOR DE ARTE M\u00c1S ALL\u00c1 DE LOS L\u00cdMITES<\/h3>\n
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LA PERFECCI\u00d3N Y DISCRECI\u00d3N DE KAZUYO SEJIMA<\/h4>\n
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LA RESIDENCIA FEMENINA SAISHUNKAN SEIYAKU, UN DIAGRAMA DE LA VIDA MODERNA<\/h4>\n
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ANNA HERINGER Y LA ARQUITECTURA COMO HERRAMIENTA PARA MEJORAR VIDAS<\/h4>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.eneroarquitectura.com\/wp-content\/uploads\/2023\/03\/Fotografia_Ted-Conference.jpg\")
EQUILIBRIO ENTRE ARQUITECTURA, SOCIEDAD Y ENTORNO, LA ESCUELA RURAL METI<\/h4>\n
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